KUNSTKIJKEN
Kijken naar kunst is een creatieve activiteit. Het is inspirerend, spannend en leerzaam. Kunst verandert je blik op de wereld. En soms die op jezelf.
KUNSTKIJKEN staat voor een actieve benadering van kunst. Een betrokken benadering die vertrekt vanuit de toeschouwer. Niet vanuit de geschiedenis van de kunst, de biografie van de kunstenaar of andere contextuele kennis. KUNSTKIJKEN bevordert de ontwikkeling van eigen kennis over het kunstwerk. En dat begint bij iets dat iedereen kan: kijken.
Cursus 2012
Eind september begint de eerstvolgende cursus KUNSTKIJKEN. De data zijn eind mei bekend.
De cursus vindt plaats in verschillende musea in Amsterdam, afhankelijk van het tentoonstellingsaanbod. De eerste twee keer kijken we naar moderne of hedendaagse kunst. De laatste keer gaan we naar het van Gogh Museum.
Geef je op per e-mail of bel: info@kunstkijken.org / 06-14682671
Tip!
Geef een cursus kado aan uw collega die afscheid neemt, aan een jarige ouder, vriend of vriendin.
Doe de cursus samen. Heeft u interesse in een cursus en zijn er meer mensen in uw omgeving dat leuk vinden? Dan kunt u zich ook als groep opgeven (minimaal 5 mensen). Data en het tijdstip bepalen we in overleg.
Prijs
Aantal deelnemers: 8 (minimaal 5)
Kosten 150,- pp, exclusief entree, inclusief drankje in de pauze en noitieboekje.
Cursus
Beter leren kijken naar moderne kunst is het doel van de cursus. Cursisten expliciteren hun kijkproces en bouwen ervaring op in het lezen van beelden. Een kunstwerk is op meerdere manieren te duiden; er is nooit sprake van één juiste lezing. Dat geeft toeschouwers de vrijheid om hun eigen verhouding met het kunstwerk tot stand te brengen. Maar hoe doe je dat? De cursus biedt een scala aan middelen om kunstwerken en tentoonstellingen mee tegemoet te treden. Het reflecteren op de eigen verwachtingen bij het kijken naar kunst vormt daarbij een wezenlijk onderdeel. Van cursisten wordt openheid, lef en nieuwsgierigheid gevraagd!
Opzet
De cursus duurt drie dagdelen. Twee dagdelen worden ingevuld met eigentijdse kunst. Afhankelijk van het aanbod is dat bijvoorbeeld een overzichtsexpositie en een thematentoonstelling. De derde keer bezoeken wij het van Gogh museum om daar te ondervinden of het kijken naar een van Gogh wezenlijk verschilt van meer hedendaags werk.
Voorbeeld
Tijdens een cursusdag bezochten we de tentoonstelling 'Andy Warhol: Other voices, Other rooms'. Voorafgaand aan het bekijken van de expositie beantwoordden de cursisten de volgende vraag: "Welke beelden en associaties komen bij je op als je denkt aan Andy Warhol? Schrijf de trefwoorden op." Sommigen hadden positieve associaties, zoals "denken buiten de kaders, out of the box", "vrijheid", anderen beschouwden Warhol als het "begin van het einde van de echte Kunst".
De antwoorden vormden de opmaat voor het zoeken en bekijken van het eerste werk: "Zoek aan de hand van je trefwoorden een werk dat je verwachtingen en ideeën bevestigt. Bekijk het opnieuw. Wat zie je?"
Gegevens
Locatie: verschillende musea in Amsterdam, afhankelijk van tentoonstellingsaanbod: oa Stedelijk Museum Amsterdam, Cobra Museum, Foam, Huis Marseille, Van Goghmuseum.
Duur: 3 dagdelen, met een optie op 5
Aantal deelnemers: 5 tot 8, aan te melden als groep
Workshop
Creativiteit, uitdaging en inspiratie: Wil je een teamuitje dat leuk is en waar je ook iets van leert? Zoek je een uitdagende activiteit die de creativiteit van je gezelschap op een onverwachte manier aanspreekt? Vier je een feest en wil je het eens anders aanpakken? 
Tijdens een workshop kijken deelnemers op een onbevangen manier naar kunstwerken. Zij raken geïnspireerd door de kunst, door zichzelf en door elkaar. Er is ruimte voor reflectie en interactie in een ontspannen setting. Voor wie de uitdaging aanneemt biedt het kunstwerk avontuur en onvoorziende wendingen!
Opzet
Samen met de opdrachtgever wordt de keuze voor een bepaalde tentoonstelling gemaakt. Voorafgaand aan de bijeenkomst stel ik de inhoudelijke focus, afgestemd op de tentoonstelling en de wensen van de opdrachtgever vast.
De workshop heeft een heldere structuur. Er is een gezamenlijke opening en daarna een middendeel waarbij in kleine groepjes wordt samengewerkt. De groepjes delen vervolgens de verzamelde kennis met de gehele groep en er wordt gemeenschappelijk afgesloten.
Voorbeeld
Beatrice werd zestig jaar en wilde een bijzondere invulling geven aan haar feest. Ze benaderde mij of ik niet 'iets leuks' zou willen doen voor haar gasten in het museum. We bezochten het Stedelijk Museum Amsterdam en maakten een selectie van werken uit de tentoonstelling, 'Mapping the studio'. Beatrice deelde haar gasten in in groepjes. Elk groepje koppelden wij aan een kunstwerk. Op de dag zelf kreeg elke gast een pakketje met aanvullend beeldmateriaal en vragen op papier. Met die leidraad onderzochten zij in klein comité één kunstwerk. Naderhand gaven zij elkaar uitleg.
Tijdens de inleiding legde ik een nadrukkelijk verband tussen de feestelijke gelegenheid en de tentoonstelling. Daarnaast zette ik uiteen hoe Beatrice en ik de tentoonstelling bekeken hadden en wat mij was opgevallen aan haar manier van kijken. Zo ontstond een portret van de jarige.
Gegevens
Locatie: vast te stellen in overleg
Duur: 3 uur
Aantal deelnemers: in overleg
projecten
Recollections Artour 'Op Losse Schroeven': Voor het Stedelijk Museum schreef ik een multimedia tour voor smartphones, waarin de baanbrekende tentoonstelling 'Op Losse Schroeven' gereconstrueerd wordt. Gebruik makend van bestaand historisch beeldmateriaal biedt deze charmante tour een visuele, beschrijvende en meer interpretatieve invalshoek op de tentoonstelling. (april/aug 2011)
'De school die ophoudt': De sluiting van de abbs Sloterplas in Amsterdam Nieuw West kreeg een feestelijke draai door dit project dat vorm kreeg in samenwerking met de kinderen en de leerkrachten. Tijdens de allerlaatste schoolweken maakten de kinderen (4-10 jaar) foto's, tekeningen en beelden waarin zij formuleerden 'wat een school is', en 'wat het betekent als je school ophoudt'. Ter afsluiting kregen zij een poster met daarop een collage van hun eigen foto's, tekeningen en gedachten. (april/juni 2010)
Voor de leerlingen van de IMC weekendschool (11/12 jaar) ontwikkelde ik een workshop over beeldende kunst namens het Stedelijk Museum Amsterdam. Kijken naar hedendaagse kunst, zelf maken en zelf tentoonstellen kwamen aan de orde. (februari/maart 2010)
filmvoorbereiding
Achtergrond
In 2007 heb ik, Adelijn van Huis, KUNSTKIJKEN opgericht. Daarmee wil ik de creativiteit en onbevangenheid in het kijken naar kunst stimuleren.
Zelf kijken, doen en denken staan voorop. De toeschouwer krijgt toegang tot het kunstwerk door zich actief op te stellen. Hoe kun je dat doen? KUNSTKIJKEN verschaft een context waarbinnen het kijkproces vorm krijgt.
Visie
Sinds 2003 werk ik als rondleider in diverse musea. Daarbij merkte ik dat de traditionele rol van de rondleider - die de toehoorders vertelt wat zij zien en wat het kunstwerk betekent - wringt met mijn visie op kunst. Dat ik zelf kunstenaar ben, speelt daarin zeker mee. In die hoedanigheid schep ik zelf een beeld van (een deel van) de wereld. Het eigen perspectief staat centraal en het is belangrijk dat perspectief te laten uitkristalliseren. Dat gebeurt dat tijdens het maken van beelden. Kennis ontwikkelt een kunstenaar zodoende uit ervaring.
Waarom zou het kijkproces van de toeschouwer niet volgens eenzelfde principe vorm kunnen krijgen?
Immers, in beide gevallen draait het om het kunstwerk, aan de ene kant om het maken, aan de andere kant om het 'lezen'. Het scheppingsproces van de kunstenaar en het kijkproces van de toeschouwer zijn spiegelbeeldig. Voor het maken van een kunstwerk heb je creativiteit nodig, maar voor het bekijken ook!
Methode
Hoe bewerkstellig je dat toeschouwers actief en bewust waarnemen?
In de plaats van de 'lezing op zaal' komt een werkvorm met opdrachten en vragen die de deelnemers aanzet tot actie. En in de plaats van de monoloog komt het groepsgesprek, waarvan ik de rijkdom en de logica al werkend ontdekte. Waar de groep in een traditionele rondleiding geboren is uit efficiëntie, beschouw ik de groep als een bron van verscheidenheid. Elke deelnemer bekijkt het kunstwerk anders. Hierdoor ontstaat een rijk geschakeerde visie op datzelfde kunstwerk. Verschillen in opvatting of beleving komen samen in hetzelfde beginpunt: het kunstwerk. Dat maakt het boeiend om samen te kijken naar kunstwerken. Het eigen kijken en denken komen het meest scherp naar voren naast de uitspraken van een ander!
CV
Adelijn van Huis is beeldend kunstenaar en als rondleider gelieerd aan het Stedelijk Museum Amsterdam en de Hermitage Amsterdam. Zij studeerde af in de culturele en intellectuele geschiedenis aan de Rijksuniversiteit Groningen en vervolgde haar studieloopbaan aan de Gerrit Rietveld Academie te Amsterdam. Na afronding doorliep zij de Ateliers, een tweede fase instelling voor jonge talentvolle beeldend kunstenaars. Bij het Stedelijk Museum verzorgt zij verschillende educatieve activiteiten voor uiteenlopende groepen. Zij gaf oa masterclasses voor de ABN-AMRO en werkte met jonge kinderen in het project 'Toeval Gezocht'. Voor een gedetailleerd CV kun je contact opnemen.